Kany Dembélé, une lognote derrière la caméra
À 35 ans, Kany Dembélé est auteure, scénariste et réalisatrice. Lauréate du programme Cinécubateur, elle vient de tourner son tout premier court-métrage Qui ose gagne à Lognes, sa ville de coeur et de vie depuis près de 30 ans.
Avant le cinéma, son parcours était bien éloigné des plateaux de tournage. Après deux années en faculté de droit, elle intègre une école de commerce et décroche un bac+5 en management international. Mais depuis toujours, c’est l’écriture qui l’attire. Raconter des histoires, imaginer des personnages, créer des mondes… c’est ce goût de la narration qui la pousse à participer au concours « Cinécubateur ». Une révélation : « En découvrant la mise en scène, j’ai compris que donner vie à mes textes à l’écran est une voie naturelle » explique-t-elle.
Autodidacte, elle se forme à travers livres, blogs, et vidéos. Le programme « Cinécubateur » marque un tournant : sur près de 1000 candidats, elle fait partie des six finalistes sélectionnés pour réaliser leur film. Une expérience artistique, humaine et professionnelle intense, enrichie par l’accompagnement de mentors du cinéma et de la télévision. « Qui ose gagne » s’inspire d’un fait réel : une bavure militaire au Mali. Le film suit le parcours d’Amina Traoré, capitaine française d’origine malienne, confrontée à une vérité bouleversante à son retour de mission. Thriller militaire et introspectif, le film pose des questions profondes sur la responsabilité, la mémoire, et la loyauté. « Tourner à Lognes s’est imposé comme une évidence. J’y ai grandi, fondé ma famille et c’est aussi là que j’ai choisi de montrer mes premiers plans de cinéma : les lacs, les espaces verts, l’architecture, la diversité… Un décor familier et inspirant » avoue-t-elle. Parmi ses inspirations : Luc Besson pour sa polyvalence et Akira Kurosawa pour sa précision de mise en scène. Comme eux, elle cherche à mêler émotions, profondeur et esthétique. Ses récits parlent souvent de justice, de résilience, de quête d’identité. Ils touchent au coeur, tout en invitant à réfléchir.
Ce premier court-métrage marque le début d’un chemin qu’elle souhaite riche et engagé. Son ambition : représenter toutes les voix, casser les stéréotypes et créer un cinéma dans lequel chacun peut se reconnaître.